Studiare la Batteria | Maurizio Antonini | Ed. Bèrben
a cura di Gianni Russo

I metodi proposti dalla Bèrben di Maurizio Antonini dimostrano chiaramente tutta la sua esperienza di batterista ed insegnante, che si concretizza in 5 volumi mettendo a disposizione dello studente un programma didatticamente valido e completo. I 5 volumi sono suddivisi in: lettura, tecnica e coordinazione sui ritmi (3 livelli); il primo volume, dedicato alla lettura, abitua a leggere le figurazioni ed i valori musicali con delle spiegazioni molto chiare, rendendo la parte teorica piacevole, invogliando così lo studente ad una esercitazione immediata sul tamburo. L’autore propone letture sul tamburo dal 4/4 finendo al 7/8 le quali danno modo di mettersi alla prova, esercitarsi su più fronti ed acquisire approfonditamente l’argomento di volta in volta proposto. Pregevole e nuova anche l’idea di accompagnare la versione cartacea a file audio reperibili e scaricabili direttamente dal sito dell’autore senza costi aggiuntivi in alternativa al CD audio allegato. Il secondo volume è dedicato alla tecnica, lo si può considerare una raccolta di rudimenti, rulli e figurazioni applicate sia sul tamburo che sul set. I capitoli riguardo i rudimenti e rulli è una sorta di dizionario tecnico dove ogni percussionista e batterista può studiare singolarmente rulli e rudimenti, mentre le figurazioni applicate sono proposte sotto forma di esercitazioni graduali su come eseguire: ottavi, sedicesimi, terzine, sestine e trentaduesimi sull’intero set della batteria e validi studi di utilizzo di accenti, raddoppi e flams. Gli ultimi tre volumi si concentrano sulla coordinazione dei tempi e quindi sui vari stili musicali: si va dal livello base fino a quello molto avanzato; si parte con un approfondito lavoro su otto grooves per ognuno dei quali vengono proposti diverse figurazioni di charleston inserendo gradualmente esercizi su accenti, aperture e ghost notes, dopo di che viene proposto lo studio delle precedenti figurazioni già suonate sul charleston eseguite sul piatto ride tenendo il charleston (suonato con il piede) in battere, levare ed in ottavi. L’impostazione didattica di questi tre ultimi volumi è come il filo conduttore, al fine di far comprendere all’allievo il passaggio fra i vari stili musicali, grazie alla semplice variazione dei disegni ritmici che si possono creare con piatto e charleston. Dopo questa prima fase di grooves strutturati su ottavi e sedicesimi (rock, funky, ecc..) si passa ai tempi sulle terzine (shuffle) e per finire sui tempi in 5/8 e 7/8, alla fine di ogni livello vengono proposti inoltre degli studi sui fills in 4/4, 6/8, 12/8, 5/8 e 7/8. Lo scopo che l’autore lascia intuire è quello di fornire all’allievo tutto il bagaglio utile per una professionale lettura, esecuzione e conoscenza dei vari stili studiati. Avere tutti e cinque metodi insieme dà la sensazione di possedere una enciclopedia della batteria. I metodi “Studiare la batteria” sono accessibili a tutti oltre che per la struttura e la gradualità, anche per i costi: con circa 50 euro ed assidui esercizi si può arrivare ad un ottimo livello di preparazione. Per chi avesse ancora dei dubbi l’invito è quello di visitare il sito www.maurizioantonini.com che oltre che da supporto audio per i metodi è valida fonte di ulteriori informazioni e curiosità sull’autore.