Sei autodidatta o hai seguito un iter di studi ben preciso?
Sono autodidatta, ho cominciato da zero e piano piano ho proseguito andando dietro ai miei dischi preferiti dell’epoca, poi circa dieci anni fa ho preso lezioni da un maestro molto giovane e molto preparato che mi ha aiutato a correggere certi aspetti dell’impostazione sullo strumento e a migliorare l’indipendenza degli arti.

Sai leggere la musica e come giudichi il tuo livello di preparazione musicale?
No, so leggere a malapena la batteria ma solo a livello di esercizi basilari e dal punto di vista teorico ho diverse lacune, anche perché ho la tendenza ad imparare quello che mi è necessario per gestirmi al meglio all’interno della band, uso arrangiarmi con degli schemi alternativi quando c’è da imparare velocemente la struttura di un brano (vedi eventuali covers).

Perchè hai iniziato a suonare la batteria e non un altro strumento?
Bella domanda! In realtà io nasco come chitarrista all’età di circa 12 anni. All’epoca (1976_77) mia sorella maggiore frequentava amici musicisti (si chiamavano YU Kung gruppo storico del rock­folk milanese) che gestivano un laboratorio dove insegnavano musica ed io ho preso lezioni per un certo periodo. All’inizio degli anni ’80 mi sono procurato una chitarra elettrica e mi divertivo a seguire i dischi ma la cosa non è durata, mi sono stufato presto, un po’ perché suonavo sempre da solo e poi forse non ero poi così portato.

Sai suonare un altro strumento oltre alla batteria? Se si quale?
Vedi domanda precedente, se mi ci mettessi qualcosa alla chitarra potrei strimpellarla, a parte gli scherzi , sto mettendo su piano piano una situazione casalinga proprio per allargare gli orizzonti.

Partecipi alla composizione dei brani nella tua band? E agli arrangiamenti?
Si dipende dai casi. Spesso i brani possono nascere da improvvisazioni o jam o addirittura essere ispirati da una ritmica di batteria, in questo caso si, altre volte invece qualcuno porta degli spunti su cui lavorare insieme oppure Manuel porta canzoni già pronte nella loro struttura e le arrangiamo assieme.

Esegui assoli durante i concerti? Se si come li concepisci? Se no perchè?
No generalmente no. Perché non mi hanno mai entusiasmato, certo se vado al concerto di un funambolo non posso che restarne sbalordito ma dopo 2 minuti mi ha già stufato. E’ proprio la concezione di assolo che non mi attira, poi per carità faccio delle eccezioni. Ho appena preso un triplo cd live dei Led Zeppelin e sull’assolo di John Bonham di certo non schippo il cd!

Si può vivere di musica rock in Italia?
E’ difficile, sostanzialmente perché non si vendono dischi. Fondamentalmente l’ottanta per cento degli introiti vengono dal live, e li dipende da quanto suoni dal vivo e comunque poi il tour prima o poi finisce e bisogna essere previdenti per tutto il periodo di inattività. La differenza può farla se sei autore dei brani con una buona percentuale di 24simi! E comunque tutto è proporzionato al giro che ha la band.

Cosa consiglieresti a chi vorrebbe fare quello che fai tu?
Sembrerà banale ma l’unico consiglio valido secondo me è quello di non mollare mai se si crede veramente nel progetto che si porta avanti, perché comunque se uno vuole fare un certo tipo di percorso musicale, che non è quello di diventare famoso e andare in televisione, ma di far crescere con se un pubblico vero che esce di casa per venire a sentirti, l’unica ricetta è la perseveranza. L’altro consiglio  è di coltivare comunque un minimo di versatilità e di suonare con più gente possibile perché arricchisce tantissimo la propria capacità di coesione e magari può servire anche a trovare progetti paralleli che possono comunque aiutare in momenti di difficoltà.

Hai sempre suonato musica rock o ti è capitato di suonare anche in altri contesti?
Ho sempre suonato musica rock anche perché per tanto tempo ho ascoltato solo quella. In questi ultimi 5-6 anni mi sono avvicinato al jazz e ne sono rimasto folgorato, mi diverto quando sono solo a giocare con ritmiche jazz ma per suonarlo davvero non credo ci si possa improvvisare!

Cosa pensi dei batteristi che suonano Jazz?
Penso innanzitutto che abbiano una grande dote tecnica altrimenti non sarebbero in grado, e poi… gran gusto e amore vero per la musica.

E di quelli che suonano liscio?
Hanno il loro perché, ma direi poco spazio, a meno che non facciano assoli!

Ci racconti qual’è stato l’episodio più divertente della tua carriera?
Me ne vengono in mente diversi però in assoluto penso a quando siamo andati a New York nel ’90 per il New Music Seminar. E’ stato il mio terzo concerto con gli Afterhours e non potevo crederci! È stata una esperienza bellissima divertentissima e penso anche  fondamentale per il gruppo.

E quello più imbarazzante?
Me ne vengono in mente un paio: ad Arezzo Wave nel '91 abbiamo fatto un vecchio brano che avevamo appena… ristrutturato, gli ascolti erano pessimi e c’era uno stop nel pezzo, solo che io confuso mi sono fermato proprio quando cominciava un assolo di chitarra…..attimi interminabili e per di più con riprese televisive. Fortunatamente quando l’ho rivisto su videomusic era molto meno drammatico, senz’altro originale!

Il batterista generalmente si trova ad aver a che fare anche con problemi meccanici (aste rotte, pedali smontati, viti piegate, cordiere difettose), che rapporto hai con il bricolage?
Brutto anche perché sono abbastanza sfigato in questo ambito. Se non ho l’hardware in buone condizioni mi succede sicuramente qualcosa, qualche esempio, reggirullante che crolla rovinosamente o si apre ad ombrello lasciandoti il rullante sulle cosce… è successo!!!!!

Batteristi e motori, nel corso della storia il batterista rock ha sempre manifestato una passione spiccata per i motori ed in particolare per le moto, anche per te è così?
Oh, decisamente si. Non sono un fanatico, nel senso che non leggo riviste specializzate, però la moto per me è fondamentale e ora che mi ci fai pensare ho comprato la prima  sei mesi prima di cominciare a suonare la batteria, coincidenze? Attualmente ho una Yamaha XV500 custom dell’85 ma in passato ho avuto diversi enduro coi quali ho fatto delle vacanze bellissime.

Che rapporto hanno i tuoi familiari (moglie/fidanzata/figli, padre/madre, sorelle/fratelli ecc…) con la tua professione?
Devo dire generalmente ottimo, ho sempre avuto gran sostegno dai miei familiari sia in passato quando pensavano fosse un hobby sia attualmente. I miei genitori sono solo un po’ preoccupati dalla precarietà insita in questa professione ma si rendono conto di quanto sia ormai la mia vita e che inoltre non vedo in giro molte professioni che diano grandi garanzie di stabilità.

Suonare la batteria rock spesso implica un grande dispendio di energie e molta fatica, cosa fai per mantenere il tuo fisico in allenamento?
Ho iniziato a preoccuparmene circa 5 anni fa cominciando a correre, dopodiché ho iniziato ad andare in palestra 3 volte la settimana e a specialmente in estate vado a nuotare, mi aiuta soprattutto per il fiato e l’elasticità delle articolazioni.

BATTERISTA ROCK IN CUCINA
La ricetta culinaria del mese consigliata da Giorgio
Pasta con rucola, caprino e pinoli. Semplicissimo, tagliuzzare finemente la rucola, spappolare il caprino (di capra) in una scodella, tostare i pinoli mescolare il tutto con la pasta al dente e aggiungere un po’ d’olio. ESTIVA.

Suonare rock in studio

Qual'è per te l'orario migliore per registrare le tracce di batteria?
Sicuramente la sera, avendo carburato nel pomeriggio.

Ci sono riti particolari che compi prima di iniziare una session di registrazione?
No, al massimo mi fumo una sigaretta.

Secondo te qual'è il modo per poter ricreare e registrare in studio il feeling e l'energia di un concerto live?
Registrare live. Nelle registrazioni del nostro ultimo album siamo finalmente riusciti a farlo come volevamo, cioè con gli ascolti in monitor e niente cuffie, curando molto bene che non vi fossero rientri nei microfoni dei diversi strumenti, per me è stato un altro pianeta perché gli ascolti della batteria in cuffia sono particolarmente drammatici e innaturali.

In studio: click o non click?
Dipende dalle esigenze del brano, in passato l’ho sempre usato magari con degli aumenti di velocità comandati dalla regia dove e se necessario, oppure solo come starter nelle prime 8 16 misure, nell’ultimo lavoro non l’ho mai usato. Penso sia strettamente necessario solo quando ci sono dei campioni in sequenza e non suonati manualmente.

Ti occupi direttamente degli aspetti tecnici relativi alla registrazione (microfonaggio, setting degli effetti ecc…) o preferisci affidarti al produttore/fonico di turno?
Mi affido al produttore ed al fonico, preferisco concentrarmi sul sound acustico dello strumento e sull’accordatura.

Durante le registrazioni ti piace improvvisare o preferisci preparare tutte le tue parti prima di entrare in studio?
Solitamente ho le parti pronte ma questo non impedisce che ci siano delle improvvisazioni durante la registrazione, a volte volontarie altre volte no.

La batteria che usi in studio è la stessa che usi in tour o preferisci utilizzare strumenti/set diversi?
Dipende anche se normalmente uso lo stesso set per non dover poi adattare live le parti svolte in studio.

Music Business

Far parte di una band significa spesso doversi occupare di questioni che hanno poco a che fare con il proprio strumento, rapporti con la casa discografica, interviste videoclips e promozione in genere, gestione del sito internet della band, rapporti col Fans Club, Merchandise ecc., ti occupi di alcuni di questi aspetti nella tua band? Se si di quali, se no perchè?
Sull’uscita di un nuovo disco partecipo alle interviste e alla promozione in generale e globalmente mi occupo del merchandising. Per un certo periodo mi sono occupato della creazione del sito e dei rapporti via mail con i fans, ma dopo un paio d’anni mi è passata la voglia semplicemente perché non mi sono appassionato più di tanto al mezzo internet, lo uso per quel che mi serve, se poi trovo qualche domanda interessante rispondo più che volentieri.

E’ ormai consolidato che il music business in Italia sia in crisi profonda, quali pensi siano le cause che ci hanno portato ad una situazione simile e quali sono dal tuo punto di vista i rimedi per risollevarne le sorti?
Sarà banale ma penso che i discografici in questi anni non siano stati capaci di vendere quello che producevano e spesso producono musica di bassissimo livello che dia risultati immediati, contemporaneamente credo anche che il pubblico si sia fatto più scaltro. I rimedi non sono così facili da individuare, l’aspetto sicuramente positivo di questo livellamento in basso delle vendite è che porta più visibilità per artisti che normalmente ne hanno pochissima.

Credi che ci sia spazio per la musica rock italiana al di fuori dell’Italia? Hai o hai avuto esperienze musicali all’estero?
E’ difficile ma non impossibile. Si tratta di far capire all’estero che in Italia c’è tanta buona musica che non rientra nei cliché per i quali siamo conosciuti all’estero. Noi abbiamo avuto modo di confrontarci all’estero all’inizio degli anni ’90 quanto cantavamo ancora  in inglese, siamo stati a New York e a Berlino. Speriamo di avere delle occasioni molto presto.

3 domande solo per Giorgio

Con la tua band fai spesso concerti unplugged, cambia il tuo approccio alle canzoni in questo caso?
Sicuramente, tendo a suonare più leggero e con bacchette in saggina, oltre a modificare le mie parti in considerazione del diverso arrangiamento.

Che rapporto hai con la musica elettronica e la tecnologia applicata alla musica?
Mi piace alcuna musica elettronica degli anni ’70 suonata con effetti ancora analogici, non mi piace assolutamente l’elettronica anni ’80. Per quanto mi riguarda sto iniziando adesso ad utilizzare computer e software musicali ma più che altro per registrare e provare ad arrangiarmi da solo.

Possiedi ed usi strumenti vintage?
No purtroppo non ne possiedo ma l’ho sempre desiderato, per cui prima o poi……

Per concludere…..

Hai uno o più endorsment?
Ho un endorsment con la Drum Sound per quanto riguarda la batteria, sono in trattativa con la Ufip per i piatti ed infine ho un rapporto di collaborazione per tutto il resto con Notak Music Solutions, un negozio specializzato a Vimercate vicino Milano.

Descrivi il tuo set attuale?
Attualmente uso una cassa da 24 x 18”, un tom da 12 x 10'' e due floor toms rispettivamente da 15 e 16”. Come rullante alterno un Drum Sound in acero da 14x6,5”, un Tamburo in alluminio della stessa dimensione ed uno Yamaha in betulla 14x8”. I piatti sono Zildijan: charleston 14”, crash da 18'' e 19” e ride da 22” tutti serie Z. Sono in attesa di un nuovo set con cassa da 26”, tom da 14” e floor tom da 18”.

Quali sono i tuoi progetti immediati e futuri?
Attualmente stiamo riarrangiando il brano Gioia e rivoluzione degli Area per il prossimi film di Guido Chiesa, già regista de “Il partigiano Johnny” nel quale interpreteremo appunto gli Area. Contestualmente inizieremo a lavorare su materiale nuovo per il prossimo album, lavoro che ci vedrà impegnati per il prossimo anno, nel corso del quale non escludo faremo qualche apparizione live, specie nel Tora Tora! Del 2004.

Per contattare Giorgio Prette vi invitiamo a visitare il sito degli Afterhours all'indirizzo: www.afterhours.it